 La tournée
Durant les mois de Juin et Juillet 2005, Steve
Lukather effectuera un courte tournée
européenne en compagnie de trois des meilleurs
musiciens de la scène de Los Angeles : Steve
Weingart, Joey Heredia et Oscar Cartaya. En
novembre dernier déjà, Lukather avait effectué
une tournée de deux semaines au Japon, en
compagnie de Nuno Bettencourt (il ne sera pas
présent cet été). Lukather, à propos de la
tournée : « Le groupe est une tuerie !!!
Nous allons nous éclater et j’espère que
vous serez tous là ! Nous jouerons beaucoup
de mes propres morceaux, c’est plus
favorisant pour le groupe. Quelques reprises et
quelques anciens morceaux de Los Lobotomys,
I’m buzzed de Michael Landau, Hero with a
100 eyes, Freedom, Dismemberment, Joy to the
world, Led boots (Jeff Beck), etc. Ca va être
TRES intéressant. Moi et un groupe de folle
fusion de latino, rock et jazz. Je prédis
BEAUCOUP de fun.
Le groupe
Steve Lukather (guitares, chants) :
D’après Brian May (Queen), Steve Lukather
est un des meilleurs guitariste de la planète.
De son côté, Lukather préfère s’appeler
« l’humble étudiant ».
C’est son attitude modeste et
professionnelle qui lui a permis de survivre à
la vie agitée d’un guitariste de premier
rang, chanteur, d’auteur compositeur et de
producteur durant les 28 dernières années.
Depuis sa première tournée avec Boz Scaggs, son
appartenance à Toto depuis les débuts du groupe
en 1977, des centaines de sessions, plusieurs
Grammy awards (pour sa contribution à la chanson
Turn your love de George Benson, l’album
Toto IV et son album No substitutions avec Larry
Carlton), ses albums solo : Lukather,
Candyman, Luke et Santamental, 25 millions
d’albums vendus, jusqu’à son statut
actuel de roi de la guitare de session (Guitarist,
Avril 2005).
 Son esprit ouvert, ses talents
musicaux, sa sociabilité et son travail acharné
lui ont permis de travailler avec les plus grands
durant ces 28 dernières années. Parmi ses
favoris : Eric Clapton, Jeff Beck, Mike
Landau, The Tubes, Boz Scaggs, Don Henley, Derek
Sherinian, Larry Carlton, Nuno bettencourt, Paul
McCartney, George Harrison, Edgar Winter &
Eddie Van Halen. Une des chose qui est
appréciable lorsqu’on le voit jouer
des solos et des rythmiques, c’est
qu’il a un stock inépuisable de « vocabulaire »
pour sa guitare. Il n’a pas besoin de penser
à travailler un accord dans un solo ou de
trouver les bonnes rythmiques, tout est déjà
prêt à être joué. Pour le moment, il
travaille avec ses bons amis de Toto à la
création d’un nouvel album. Lukather :
« Les choses se passent super bien en
studio ! Je pense que ce sera un de nos
meilleurs albums puisque nous n’avons pas de
limites et que les chansons viennent
naturellement de chacun dans le groupe. Ce nouvel
opus devient meilleur de jour en jour. Ce sera un
disque dont on pourra être fiers ».
www.stevelukather.net
Steve Weingart (claviers) :
Né en 1966 à Dayton dans l’Ohio. Après
ses études au Conservatoire de musique de
CinCinnati dans l’Ohio, Steve a emménagé
à Los Angeles en 1994. Il a commencé doucement
mais sûrement à jouer avec de grands musiciens
du secteur et a aussi décroché un poste de
professeur à l’école de au Musicians
Institute school. Il a rapidement joué avec des
groupes qui quittaient la ville pour de courtes
tournées. Entre ces tournées, il jouait dans un
trio Jazz/Latino/Funk, composé de Marco Mendoza
à la basse et aux chants et Joey Heredia à la
batterie quand il rencontra Dave Weckl. Après
que Jay Oliver ait quitté le groupe de Dave
Weckl, Steve a eu l’opportunité de se
joindre à eux. En 2003, Weingart a enregistré
son premier album solo Life times. Depuis des
années, Steve Weingart a joué avec des gens
comme Chaka Khan, Franck Gambale, Scott Henderson,
Kenny Rankin, Ernie Watts, Jimmy Haslip, Jason
Scheff, Robben Ford, Virgil Donati et John
Pattituci.
www.steveweingart.com
Joey Heredia (batterie) :
Il mélange une multitude de styles, a un timing
impeccable et une incroyable compétence à
parachever un niveau de jeu unique, ceci fait de
lui l’un des meilleurs dans le domaine. Il a
travaillé avec des stars telles que Stevie
Wonder, Sheila E, Sergion Mendez, Herb Alpert,
Tania Maria, Scott Henderson, Franck Gambale et
Dianne Reeves. Béni par un incroyable talent
inné, Joey jouait avec des groupes avant son 18ème
anniversaire. La plupart de ces groupes faisaient
partie des 40 meilleurs jouant pour le public
latin de l’est de Los Angeles. Le groupe
avait pour habitude d’avoir de 2 à 5 cors
sur scène et jouait de la salsa. Quand ils
n’avaient pas de passages très rythmés,
Joey devait jouer de la timbale, du conga, et des
cowbells. C’est venu naturellement pour Joey,
il a grandit en écoutant les disque que passait
son père et a commencé à imiter ce qu’il
entendait sur sa batterie. Après le collège,
Joey était devenu un très bon batteur avec
toutes les qualités requises. Sa réputation
montante, tant avec Tania Maria qu’avec ses
sessions, l’ont rapidement amené à
travailler avec des artistes comme Sergio Mendez,
Brazil 88, Scott Henderson et Franck Gambale.
Ceci a installé Joey au top de la profession
qu’il avait choisi. N’étant pas du
genre à rester sur ses acquis, Joey a continué
à s’enrichir avec diverses expériences :
il a été le directeur musical de Jennifer Page,
produisant certains projets dans son propre
studio : le Joey’s studio. Il a été
le co-fondateur d’un nouveau label : « Groove
Gallery Records ». Récemment, il a
enregistré l’album live Live in L.A., avec
Marco Mendoza et Renato Neto
www.joeyheredia.com
Oskar Cartaya (basse) :
Durant une carrière pleine de bassiste, il a
composé, arrangé, été directeur musical pour
un impressionnant nombre d’artistes et a
marqué de son influence des villes comme Porto
Rico, New York et Los Angeles. Une carrière
longue et prolifique durant laquelle il a
travaillé avec Spyro Gyra, Herb Albert, Jennifer
Lopez, Celia Cruz, Rubén Blades, Tito Puente,
Robbie Robertson, Willie Colon, Nestor Torres et
bien d’autres ont permis à Oskar
d’avoir une longue liste d’amis
musicaux. Lorsqu’il joue sa propre musique
en live, Oskar est submergé par une « enclave »
qu’il décrit lui-même comme : « un
jeu musical sur les mots, la voix d’une
culture qui va jusqu’aux frontières
d’Amérique et une expression musicale
jouée en clavé. Notre son est un mélange de
jazz et de funk, de percussions afro-caraïbaines
et une âme de la soul des rues ». En 2003,
il a enregistré son album solo My music, my
friends, my time, décrit comme un des meilleurs
albums latino-jazz de l’année.
www.oscartay.com
|